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La edición de fotografías online es uno de las cuestiones más complicadas que existe, creo. Por un lado, es difícil encontrar un editor que cumpla con todas las funciones que nosotros deseamos. Si estamos buscando un editor de nivel profesional sin necesidad de instalación, entonces podemos dejar de soñar a partir de ahora. Si lo que queremos es hacer algunas ediciones mínimas, por suerte hay un amplio catálogo. Hace algunos años les presentamos una lista con algunas opciones , pero esta semana hemos encontrado uno que nos ha llamado la atención por su simplicidad. Se trata del editor de fotos online Ribbet , una alternativa gratuita y simple para los que no tienen tiempo. El editor de fotos online Ribbet puede no tener la interfaz más atractiva, pero ciertamente tiene algunas funciones para el que no tiene aspiraciones profesionales. Por un lado, nos encontramos con que cuenta con un corrector de fotografías para editar nuestras imágenes con un solo clic, lo que ya significa un ah

Muchas veces, los alumnos esperan los consejos de grandes fotógrafos para avanzar en su profesión o pasión. Algunos siguen creyendo que pueden avanzar solos, pero la mayoría estamos encantados cuando un fotógrafo que admiramos nos da un consejo, por pequeño que sea. Podemos entender cómo funciona la fotografía si escuchamos con atención lo que nos dicen los autores consagrados. En la red podemos encontrar mil páginas sobre fotografia cada día, como esta que estas leyendo ahora mismo. Ante tanta información lo más fácil es que nos perdamos lo realmente interesante. Por eso cuando encontré estos artículos me llevé una alegría inmensa, pues pocas veces se puede encontrar un conjunto de ideas tan estimulante como el que vamos a ver ahora. Cuando empiezas a fotografiar, y buscas sentido a lo que haces, tienes momentos en los que te inunda la seguridad en ti mismo y otros, más frecuentes, en los que casi decides quemar todos tus discos duros. Sin embargo, en ambos momentos necesitas que al

Tener un sitio optimizado para buscadores no es una tarea sencilla, hay ciertos conocimientos que tenemos que tener (que cada día son más porque Google se pone cada vez más quisquilloso), que el código limpio, que el sitemap, que el sitio sea usable, que tenga contenido interesante para el lector, y un largo etcétera que se convierte en una tarea larga y dura. Por suerte han lanzado una sección llamada Academia para Webmasters donde nos enseñan paso a paso cómo configurar y optimizar nuestro sitio web para obtener los mejores resultados en el buscador. La academia no es nueva, ha sido lanzada el año pasado en inglés, pero desde hoy está disponible en español. En este sitio van a encontrar todo tipo de ayuda paso a paso con videos informativos, enlaces de interés, y un sistema muy interesante que nos permite ir tildando las tareas que vamos realizando con un indicador de porcentaje. Si llegan al 100% dense por recibidos de Buda porque es un quilombo, y perdón por el argentinismo :P.

In the latest post in our series on understanding color photography , we take a look at camera filters and how you can use them to achieve perfect tones in-camera. This shot is spoilt by the glare reflecting off the surface of the postcards, which fooled the camera’s meter into underexposure and desaturated all the colours. Many people imagine that camera filters are no longer necessary with digital cameras. After all, can’t you do everything in Photoshop? Not quite. Some things are still easier to achieve with filters than with Photoshop, while other effects still can’t be duplicated any other way. Warm-up filters are still useful, not because you can’t warm images up in Photoshop, but because they often produce more natural-looking results and because it’s at least as quick as trying to juggle the image’s RGB values later. Don’t all into the trap of taking any old shot and assuming you can make it perfect in Photoshop. Shooting things right is always preferable to trying to make t

Firing multiple shots on to the same piece of film was technique that allowed you to superimpose two scenes on top of each other. This aesthetic is something born in photography. It wasn’t developed in any other artform first. Today, we’ll take double exposures into the 21st century by doing our combinations in the digital darkroom instead of inside the camera. Watch the Video Thoughts or questions? Leave a comment below! via Phototuts+ http://photo.tutsplus.com/articles/post-processing-articles/creating-double-exposures-digitally/?utm_source=feedburner&utm_medium=feed&utm_campaign=Feed%3A+Phototuts+%28Phototuts%2B%29

I love the look of black and white photography. I started with shooting black and white film. Tri-X mostly in the beginning. I came to see the world in that way with the gradations of tonal contrast and how the light would fall in shadow and highlight. Black and white is about contrast. Color information makes up the gradations of tones, reds are darker, yellows lighter. Unless I’m specifically shooting black and white film, I shoot RAW. And I see in color. The great thing about shooting RAW is that you can create a digital negative in a multitude of ways without ever compromising the original image. There is so much information in a RAW color file. There are occasions when I am fairly sure I’ll go black and white with an image or set of images. IF there is very little available light, or very little contrast, those may be great occasions to consider black and white. Frankly, it’s really just a matter of taste. I don’t think there is any right or wrong. Some photographers make a care

Con un poco de imaginación muchas cosas son posibles. Desde DIYP hotography nos vuelven a proponer una interesante y curiosa forma de hacer retratos. Una linterna , un poco de papel , uso obligatorio de trípode y poco más resulta más que suficiente para poder lograr unos resultados curiosos. Quien nos propone esta sencilla técnica es Eric Paré , un fotógrafo canadiense que, además, completa esta sencilla técnica con el uso de numerosas cámaras alrededor de las modelos para conseguir resultados en 360º como el que veis a continuación. Centrándonos en realizar una toma de este estilo deberemos situarnos en una habitación oscura y con poco luz, preferiblemente en total oscuridad . El tiempo de exposición puede estar en un segundo. Colocamos a la modelo y le indicamos la pose que queremos así como que ha de permanenecer en esa posición lo más quieta posible durante un par de segundos. Colocamos la cámara en el trípode, encuadramos y ajustamos el enfoque. Estamos listos. Establecemos un s